Berättelsens sista fjärdedel handlar om upplösningen. Nu ska läsaren få svaret på den underliggande fråga som väcktes i början och som genomsyrat berättelsen. Helst ska slutet bjuda på ett överraskande slut som samtidigt är fullt logiskt. Mycket ska in på dessa sidor och berättelsen håller därför ofta högt tempo.

Fortsätt läsa Slutet av berättelsen: när din huvudkaraktär blir hjälte och läsaren får svaret på den underliggande frågan

Det finns en teknik för hur författare kan beskriva händelser och reaktioner så att läsaren på ett naturligt sätt upplever världen ur karaktärernas perspektiv och på så vis känner med karaktären. Denna teknik kan vara hjälpsam om du vill bli bättre på att hålla berättelsen i nuet snarare än återberätta, samt om du vill få ett extra verktyg för gestaltning och för att driva intrigen framåt.

Fortsätt läsa Skriv så att läsaren kan KÄNNA MED karaktären

Dramaturgi: Den andra vändpunkten infaller ca 75 % in i historien och markerar övergång mellan fas tre och den avslutande fas fyra. Det är nu hjälten lär sig ytterligare något nytt, ofta om sig själv, som gör det möjligt att kunna göra exakt det där som krävs för att historien ska få ett tillfredsställande slut. Andra vändpunkten är tillfället då den avslutande kampen börjar.

Fortsätt läsa Andra vändpunkten: hjälten förstår exakt vad som kommer att krävas

Dramaturgi fas 3: Tack vare tidigare erfarenheter och ny information kan protagonisten nu attackera utmaningen på ett medvetet sätt. Vanligtvis kommer huvudkaraktären nu till insikt om vad hon behöver övervinna inom sig själv för att lyckas. En del av utmaningarna kommer att lösas i denna fas, men de viktigaste förblir olösta till efter andra vändpunkten.

Fortsätt läsa Dramaturgi fas 3: Större självinsikt matchar ett ökande motstånd